神的孩子在畫畫/林慧如部落格

【永生樹】影片觀後感想
在神造的伊甸園裏有一棵永生樹，樹上結的果子，可以讓生命獲得永生。而進化論中的永生樹，借用樹的根、主幹、樹枝的結構關係，標示物種與物種之間在演化進程上的關連性。兩種永生樹連結了宗教與生物的密碼，被借用成為導演泰倫斯馬力克Terrence Malick 的新片名，禮讚誕生為人是神秘的恩典，生命如同光彩奪目的煙火、美麗飛舞的蝴蝶，值得珍惜。
劇情設計在德州小鎮，歐布萊恩先生、太太和他們的三個小男孩，大兒子傑克、二兒子ＲＬ、小兒子史提夫。家人之間親密情感的聯繫，包含了愛、反省、救贖的故事。歐布萊恩先生(布萊德彼特  飾)，不能如願當個音樂家，深刻的體會在現實社會生存的艱難，為了讓兒子們有強悍的自衛能力，訓練三個兒子打架，他了解大兒子傑克的個性優柔寡斷，刻意磨練他，卻因此造成了父子的間隙。而歐布萊恩太太( 潔西卡雀斯坦 飾) 非常疼愛孩子，教導兒子們以愛與慈善對待身邊的人。三個男孩的童年，在嚴父慈母的環境中成長。日後成年的大兒子傑克（西恩潘  飾）經歷生命困局與二弟ＲＬ的死亡，踏上了尋找生命意義的旅程，同時也揭開生命起源的奧義 。  

全面啟動V.S.全面瓦解
失眠的壞處不少，精神不濟、爆肝......，但是超忽我們想像的失眠也有好處，好萊塢大導演克里斯多夫諾蘭在拍完蝙蝠俠之《黑暗騎士》後失眠了10年，因為有數不清的作夢經驗，對於夢境的奇異、虛幻感受、影像的組合與之間的關聯，引起他的興趣去研究夢境，他寫了80 幾頁的文字，研究豪爾赫. 路易斯. 博爾赫斯Jorge Luis Borges的時空旅行 、日本盜夢偵探雜誌 Bloody X Monday、納德奈. 克萊德門Nathaniel Kleitman清明之夢的概念，嘗試去賦予夢境全新的想法，同時也建構全面啟動的絕佳劇情。
唐姆柯柏（李奧納多狄卡皮歐 飾）是一名技術高超的盜夢者，因涉嫌加工謀殺妻子而被通緝，逃亡期間受委託入侵日本富商齊藤 ( 渡邊謙 飾) 的夢境竊取機密，卻遭齊藤識破。齊藤欣賞柯柏的盜夢技術，與他進行條件交換-----柯柏為富二代羅勃費雪植入解散公司的意念，讓齊藤壟斷國際市場。齊藤為柯柏註銷謀殺案，取消通緝。柯柏找來盜夢成員六人，展開全球的盜夢旅程，影片進入私密且多重層次的夢境世界。  

光引爆的官能美學---- 李暉「不確定的真象」個展 / 鄭乃銘  策展
如果你不苛求「真象」是什麼? 也不太在意Over的光 ? 只是單純的把看展覽當成一種娛樂，那「不確定的真象」確實可以達到100%的效果，它由視覺引介光的強效劑量，精心設計如同星際大戰混搭大法師的夢幻質感，讓參觀者見識到這位來自北京年輕藝術家的超激能量。
混血東方調
極度在意內容有 "什麼" 的，在壓克力盒內安裝的佛像、炸彈、Led光........等，象徵東/西方的概念物件，引導觀者去看穿和理解 ; 只露出犀牛角的箱子、蛇吞戰車(象)蛻皮露骨的面貌，種種內/外、因/果的引喻，提示了創作者心中真相解讀的路徑。紐約藝評家說 : Dan Flavin註1善用光肆無忌憚的特質去經營作品的內容。李暉的光炫目的更勝Dan Flavin，在絕對黑暗的空間中擴大光的官能體驗，伴隨煙的質感與聽覺啟動，用力的讓光來表演、穿透壓克力，否定界限與物質的迷思，引入窺看內裏的趣味。  

{嬰兒塗鴉}由國家文化藝術基金會補助出版，2022年2月上市在各大實體書店與網路書局，都可購買。
嬰兒塗鴉影片連結

 
{嬰兒塗鴉}由國家文化藝術基金會補助出版，2022年2月上市在各大實體書店與網路書局，都可購買。

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復仇之後，可能有「更好的世界」?
影片的得獎，似乎暗示，人們已經厭倦了教條/道德主義「當有人打你左邊的臉頰，把右邊的臉頰也靠過去給他打。」、「以德報怨」，這種偏離公平人性的說法，而開始接受與反省「以暴治暴」的可能性，丹麥導演蘇珊娜畢爾（Susanne Bier）以成人(懦弱、犧牲、無能)對比小孩(勇氣、衝突、效果)，在「更好的世界」面對暴力問題所給的嘗試性說法，在海報與片頭還刻意保留了原劇名「Hævnen復仇」，隱約透露出---復仇之後，可能有更好的世界?
當導演蘇珊娜與王牌編劇安德斯托馬斯延森（Anders Thomas Jensen）在寫劇本時，原始構想來自對丹麥社會中協調特質的反向思考，在這樣一個經濟、政治、文化.......都有水準的社會中，人性寬恕限度在碰撞極端暴力時，所引燃的道德危機，讓再善良守法的人也會模糊了心中的尺度。他們以導演蘇珊娜善長處理的家庭為核心議題，設計了兩個國家(兩種經濟水平)、兩個家庭(不同結構的家庭成員)、兩種年齡(成人與小孩)來面對暴力問題時的心情轉折為切入點，拍出真正讓世界重視的故事----年度金球獎與奧斯卡金像獎最佳外語片。  

懷舊氣氛的必要性----許銘仁紙本素描
大約有十年的時間，更正確的說是2001年從洛杉磯當代美術館開始，村上隆領隊的「超扁平展」帶著奈良美智的大眼娃蛙和天野喜孝的科學小飛俠，直達台灣上空掀起動漫風格式的繪圖風潮。這幾年從美術館、畫廊、藝術基金會推波助瀾的展出數量，讓人逐漸習慣那些高彩度、高明度的可愛作品，直到在北美館看到了許銘仁的紙本素描，像是提供感官兩極的比襯與互惠般，去提醒觀者感受創作風格中，蘊藏著無形無限的可能性，是一次非常有趣的看展體會。
紙張延續著木質的溫柔調性，透過手做的樸實質感，親切的形塑帶有浮雕風格的作品，吸引觀者近距離的體驗材料的語彙，誠如赫伯•里得所言 :  人類很自然的就會對訴諸於其感官的物体的形、表面和實體產生一種反應，而其中某一些比較上的安排會為我們帶來一種娛悅感。註1那些凹凸不平的手工紙表面，帶著自然界的聯想(岩石、皮膚)，引起人們感官中觸覺的欲望，特別是與近看炭筆和鉛筆所繪製的、不易解讀的抽象符號相比，更顯現出樸實材質的友善可親。也或許是報紙或回收紙手做 / 再生的意涵豐富，讓材質的魅力已經足夠了，使得藝術家刻意弱化、模糊筆觸的存在感，帶出「過往」的隱喻，而僅以浮雕式的技法---尖銳物畫出表層的傷痕線索，持續強化手工紙質當中時間與記憶的含量。

烈火焚身---給命運樂章的詠嘆調
這是非常吸引人、非常重要的一幕，珍瑪文在泳池中游泳，導演丹尼維勒納夫以鳥瞰的方式向下拍出優雅的構圖與清澈的感官享受，運鏡緊緊跟著珍瑪文的滑水前進，隱隱預告她將離坐池畔終點的母親，從加拿大前往中東為命運樂章解密 / 謎之旅，同時也為藍色水與紅烈火之間水火不容的關係，展開綿密交纏的對峙。
一直以來，我們以為人死後，人生中所有的不幸磨難、痛苦隨即塵埃落定，但是黎巴嫩籍劇作家瓦吉茂‧阿瓦德卻不這麼想，他以切身經驗寫出「烈火焚身」的舞台劇本，把母親---納娃瑪文 (魯比娜阿扎巴爾飾) 的死亡當成解開一對雙胞胎兄妹身世之謎的起點，母親將其終身牽掛的未嘗心願與怨懟經由遺囑使之再度復活：此致我的兩個孩子，西蒙瑪文與珍瑪文。依據我的意願與權利，所有財產屬於西蒙與珍。金錢由兩人平分，物品依個人意願協易取得。下葬方式，不要棺材與禱告，讓我裸體下葬。臉朝下，背對世界。我的墳上不放石碑，也不刻名字。不能遵守誓言，不配有碑文。給西蒙與珍，童年是插入咽喉的匕首，要拔出來不容易。珍，公證人會給你一封信，是給你父親的。找到他，把信交給他。西蒙，公證人也會給你一封信，是給你哥哥的。找到他，把信交給他。  

{嬰兒塗鴉}由國家文化藝術基金會補助出版，2022年2月上市在各大實體書店與網路書局，都可購買。
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