先不管普魯斯特，也暫時忘掉費里尼，我們需要尖叫來迎接死亡，需要一點巴洛克情調的扭腰擺臀和威士忌來催情，需要撤夜未眠的party來等候古羅馬競技場的上空的清晨，需要My heart’s in the Highlands那種詠嘆調的奢華感和老派貴族從容不迫的睿智與頹廢氣息來觀看這部「絕美之城」。
「La Grande Bellezza」義大利文為巨大壯碩的美麗，導演保羅索倫提諾選擇「羅馬」做為傑普(托尼‧瑟維洛 飾)演繹「美」的舞台。這位65歲的知名記者，年輕時來到羅馬，因為一本名利雙收的書，讓他周遊於富豪名流之列，夜夜笙歌。朋友為他舉辦生日party後，由於許多角色的引介，開啟他追憶似水年華的過往，在矛盾徬惶之際突然領悟到一切的存在只不過是戲法……
作家的一天從午後開始，傑普說：早晨對我來說是未知的存在。將人生交由幻想與謊言的上流社會在宴會、聚會中裝腔作勢，談論八掛。只有伯爵夫人之子安卓一個過度聰明的精神病患，在身上塗滿紅色傳答達對生命的忿忿不平註1，他以普魯斯特、屠格涅夫的語句執問傑普：死亡的意義？令他虛應故事，無法回答。這用來對照傑普應付喪禮的預備模式，但是反諷的是死亡永遠也無法準備，安卓自殺讓死亡的重量結結實實地落在抬棺木的傑普肩上，逼迫他承擔，令他落淚。而女友蕾夢娜的死，再度提醒他面對生命的真相，他找上初戀女友的丈夫希望能看她的日記，了解當年分手的原因，孰料日記已被燒毀，讓真相落入虛無，生命再度無依無靠……
這天傑普拜訪一位攝影師，攝影師的父親從他小時候，毎一天幫他拍一張照片直到他十四歲，再由他自己拍，那些照片貼滿古堡的牆面，照片中的人物隨著時間慢慢地改變著樣貌，傑普在照片中見證了生命的存在，意義上如同蘇珊山塔茲所說：拍一張照片，就如同參與一個人的死亡……照片是死亡的提醒物。我們無法得知傑普在看過照片後真實的想法，只有他眼中的淚水，傳達出近似於悲傷的感動，或許對觀者們(傑普和電影觀眾)來說，在檢視他人存在的狀態樣本「照片」之後，確實的掌握自己的存在，體驗「我在」的此刻存在，才是真理。
穿插在影片中的封他那、瑪莉娜、抽象表現主義(波拉克、Cy Tombly、 Joan Meachel)，還有最偉大的米開蘭基羅，在引述不同形式的美，戲謔藝術之中暗渡官能美的混雜騙人戲法。當飛機橫畫過羅馬天空，封他那以刀劃破布面的意象，在傑普仰望的姿勢中有了全新的註解。而劇中藉由傑普的採訪，來嘲弄以共鳴超感應虛張聲勢的無料藝術家，衝撞牆面的表演則如同瑪莉娜的手法；接著被收藏家父親逼著畫畫而憤怒波灑顏料的小女孩則充滿抽象表現主義自動性技法的隱喻，傑普與女友蕾夢娜在宴會中巧遇羅馬公主的管家，管家以隨身攜帶的鑰匙為兩人開啟一扇又一扇的典藏精品，這些藝術品在黑暗中現身，驚鴻一瞥後悄然隱退，讓人又落入神秘的黑暗之中……再度摸索與追憶「美」……這也像是party中的賓客們一個搭著一個肩玩起搭火車的遊戲，他們沿著公寓頂樓繞圈圈，令傑普若有所思的說：我們的火車最好玩，哪兒也去不了！他喪氣地對著女傭訴說生活的無所適從…愛情的、生命的、美的答案忽隱若現…在找了一圈後又回到了原點，沒有開始也沒有結束……
宴席上有位神父正談夸夸而談如何支解兔子烹煮，而百歲聖人修女卻面無表情的看著前方，當神父再度談起小羊的烹調時，被傑普打斷問修女吃些什麼？修女的助手回答說：修女只吃菜根、睡硬地板。修女依然篤定地看著前方，而神父又再度接話，兩位神職人員成為強烈的對比。神父在吃食上的仔細講究，慘忍地只顧從自身存在的利益著眼，相對於百歲修女存在的生命要在其自我顯現中展示其「根本」，才能揭視其存在的意義。所以她只吃菜根、睡地板、以爬跪姿勢貼地朝聖。
而傑普從修女「根本」的答案中獲得啟發，準備開再寫第二本書，他用一種舉重若輕的虛無主義論調來說這一切只不過是「戲法」………愛情、生命、美是命運之神的戲法，全都是包含在這La Grande Bellezza 巨大壯碩的美之中………的戲法！
再多對托尼瑟維洛(飾 傑普)、路卡畢格茲(攝影)、音樂的讚美都是不夠的，也無法形容我在片子開場十分鐘後的喜悅與慶幸，世界因為有這些高人們的努力而顯現其美好與價值…真好的電影…
PS想更了解托尼瑟維洛可以去看坎城評審團獎的《娥摩拉罪惡之城》
註1參考攝影師Pierre et Gilles 的 The Devil,1976
留言列表
